前言
作为在游戏公司任职的设计师，游戏品牌的包装设计无疑是我们日常工作的重心之一。
甚至在日常需求的沟通里，我们也经常听到这样的话：“这个设计虽然很酷，但不太符合我们的调性。”
所谓调性，其实也正是游戏的品牌基调。只不过调性这个词，听起来近乎玄学，它很多时候确实是抽象的，虽然大多由官方主导，但经过社区的长期传播互动，在玩家群体中形成共识，反过来也会给官方形成一定的制约。
调性也可以从无形变为有形，其结果就是我们常说的 Guide / 设计规范。有形与无形比较，自然还是有形的 Guide 调性更稳定，也更容易为官方所掌控。虽然 logo 很重要，但加上一本完善的 Guide，才是品牌包装设计的完全体，我们会在之后的篇幅中详细探讨制作 Guide 的相关原则与基本套路。
所以即使不是品牌侧的需求，品牌也会和地心引力一样，自然而然地影响着设计师的取舍判断。因此，也可以广义地说，我们所做的全部工作，就是以玩家为中心、以品牌为基准的游戏包装设计。
通俗地讲，工作室的产品、美术和开发负责做游戏，而我们的职责则是把游戏包装得更漂亮，让玩家接触到这些游戏时，记住它们，产生好感，继而下载安装，充值买单。当然，游戏是一种高度工业化、分工非常精细的现代娱乐产品，它能不能成功，影响的因素很多，甚至具备一定的偶然性，但我们决不能妄自菲薄，认为自己的工作功效甚微，可以随便应付。
不过有经历的设计师都知道，这类需求根本不是能随便应付的差事，反而是最麻烦的需求类型之一。一个游戏从立项到正式投放市场，可能要经过一年甚至更长的时间，在这个时期内，游戏 logo 可能会一直改来改去，甚至连游戏名都能随时变更。这种需求，非常有利于设计师磨练出钢铁的意志，大海的包容，堪称设计师成长的助推器。
但专业的设计师决不会因此束手就擒，放弃治疗。我们要学会总结教训，整理经验，通过科学的推导过程与严密的设计逻辑，抓住所有能抓住的立足点，说服所有能说服的人，把品牌包装这件事做到最好。
这篇《游戏品牌包装设计指南》就是我们经过血与泪的长期淬炼，奉献给各位一线游戏设计师的 武功秘笈 参考手册，对美术、产品与营销侧的同学们应该也会有一定的启发、参考作用。当然，其中的观点并非尽善尽美，自然也存在可以纠正、完善的地方，所以也请大家踊跃反馈，不吝指教。
前期沟通
沟通是做好一切商业需求的基础。
设计师做品牌包装，但要做成什么样，最终主导权却不一定在设计师手里——你越希望深度参与，主导设计，就越需要听取主导者的观点和想法。
所以我们要和产品、品牌还有美术同学们多聊，如果能直接聊出一个结果自然极好，就算聊不出结果，好歹也能交流观点，碰撞出些许灵感。再不济，能促进相互了解，增加同事之间的情谊，也是不错的。
在前期，我们最需要关注的是以下两个方面：
- 游戏的核心玩法；
- 针对的目标用户群。
在快节奏的现代社会，玩家的耐心非常有限，游戏品类与题材是他们根据自身偏好，快速判断游戏是否值得尝试的核心指标之一。所以我们经常看到这类 Slogan：
- 国内首款 AABB 游戏；
- 腾讯正品授权 XXYY 游戏。
诸如 MOBA、卡牌、塔防等游戏品类，正是对游戏玩法的高度概括，而国风、二次元、和风甚至 IP 授权，都可以视为针对特定目标用户群的题材、风格取向。我们把这些关键词代入上面的 Slogan，是不是非常普遍的格式？这正是大部分游戏对自身的精准定位，只不过表述方式过于朴素直白，显得非常套路化。
沟通可能遇到的难点
理想的状态下，产品对自己的游戏具备非常深刻的理解，对游戏要包装什么样子也能和设计师轻松达成共识，他们会提供自己喜欢的案例作为参照，只等你把设计方案补充完整，夯实细节，还原出来。这种情况，我们自当欣然接受，往下推进，一切水到渠成，皆大欢喜。
但更多时候，大家对游戏如何包装都停留在比较混沌的雏形状态，大家对玩法一般会非常清楚，但对于如何与竞品拉开风格的差异，同时最好又能保持一些隐晦的视觉联系，则往往表述得有些模糊有些犹豫。这些想法之间有可能互相冲突，对设计呈现也存在一定的误解和偏差，需要设计师做出判断，做出大幅度的修正和调整。